此為導演李翰祥在臺灣組建國聯(lián)公司後拍的第二部影片，仍是古裝黃梅調片，但成績好過《七仙女》。
　　故事主要描寫明朝一位尚書千金，下嫁才貌雙全的公子，遭人陷害，在洞房前放置假情書和碧玉簪，引起新郎懷疑。但因當時婚姻由父母作主，未敢追究真相。而新娘無辜受盡委屈，也只能隱忍不言。導演著力渲染視聽之娛，景色設計和歌唱音樂極為動聽，演員角色也算稱職，可惜仍不能跳出舞臺劇的情節(jié)。

　　1968年，電影導演讓·呂克-戈達爾已經(jīng)獲得了太多的成功。 這一年，電影界前輩、法國電影資料館館長亨利·郎格洛瓦提出了整個電影史應該以"戈達爾前"與"戈達爾后"兩個概念來劃分的論點。在他看來，38歲的哥達爾結束了一個時代也開創(chuàng)了一個時代。 著名作家路易·阿拉貢早在1965年就已經(jīng)說過："今天的藝術就是戈達爾。"著名存在主義哲學家薩特也宣稱："在戈達爾的影片里，學問太多了。"
　　其實，除了處女作《筋疲力盡》獲得1960年西柏林電影節(jié)最佳導演獎、《狂人比挨洛》獲得1965年威尼斯國際電影節(jié)青年評論獎、《中國姑娘》獲得1967年威尼斯電影節(jié)評委會特別獎外，戈達爾導演的其他幾十部影片，并沒有給他帶來很好的聲譽，大多數(shù)觀眾看戈達爾的電影，不是不知所措，就是焦躁不安。 或許，戈達爾生來就是電影的敵人。
　　在1967年拍攝的《周末》里，他讓動作停止--兩個倒垃圾的人直接對著一部攝象機談話，長達7分鐘之久。在這部影片的開頭部分，一個僅僅穿著乳罩和短褲的女人，坐在半明半暗的一張桌子上，直接對著一部推近拉遠的攝象機說話，詳細的敘述她參加的一次狂歡。這個段落也持續(xù)了好幾分鐘。思想激進的戈達爾，用這種方式與好萊塢抗衡。因為在他看來，好萊塢電影流暢的剪輯和快速的節(jié)奏，是為了迎合觀眾，進而麻痹觀眾，使他們沉湎在白日夢中，甘心情愿的忍受資產(chǎn)階級的剝削。他甚至認為，電影本身就是資產(chǎn)階級的，要反抗資產(chǎn)階級，就需要把電影的傳統(tǒng)全部粉碎。這樣不象電影的電影，才使值得拍攝的好電影。